Sezione Monologue-Dialogue Corridoio Orange - Stand 14 Navid Azimi Sajadi (Teheran, 1982) solo show Lo stand presenta Navid Azimi Sajadi, artista iraniano la cui pratica si sviluppa all’intersezione tra ricerca materiale, riflessione spirituale e urgenza geopolitica. Il progetto espositivo si concentra su Mater Ex Mater – Act I, nel quale tappeti, ceramiche e carte diventano gli elementi di una costruzione simbolica che attraversa epoche, culture e sistemi religiosi differenti. Attraversando gnosticismo, dualismo e culto di Mitra, Sajadi opera attraverso un vero e proprio bricolage simbolico e religioso, accostando immagini, archetipi e forme provenienti dal passato e dalla contemporaneità, che vengono sottratti ai loro contesti originari e riattivati attraverso questioni del presente. Lo spazio espositivo assume così la forma di una cattedrale della contemporaneità, non legata a una singola tradizione, ma costruita attraverso la sovrapposizione di diverse geografie del sacro. Il risultato è una ricerca che tenta di dare una nuova veste a un sentimento della spiritualità sempre più transgeografico, nel quale Oriente e Occidente, antico e contemporaneo, convivono senza essere ricondotti a un’unica appartenenza. I tappeti realizzati nel distretto di Mozafariyeh a Tabriz sotto la supervisione dell’artista, i piatti e le ceramiche realizzate a Teheran, così come le carte 100% cotone iraniano, partecipano direttamente a questa costruzione. Le tecniche e le forme della tradizione persiana non vengono presentate come testimonianze di un patrimonio immobile, ma entrano in un processo di trasformazione nel quale riferimenti locali, immagini religiose e suggestioni provenienti da altre culture vengono ricomposti in un linguaggio personale. L’attuale configurazione del progetto è tuttavia segnata da una frattura reale: gli eventi geopolitici recenti che coinvolgono Teheran hanno imposto una separazione tra l’artista e parte della sua produzione. Mater Ex Mater – Act I presenta le opere che Sajadi è riuscito a portare fuori dall’Iran prima dell’interruzione forzata del lavoro. Questa condizione introduce una dimensione ulteriore, in cui la contingenza storica entra direttamente nella struttura del progetto. Lo stand propone un ambiente unitario in cui le opere dialogano secondo una logica installativa coerente. Tra tappeti, ceramiche e carte, la costruzione di Sajadi assume la forma di un paesaggio simbolico nel quale il passato non viene semplicemente citato, ma continuamente rielaborato alla luce del presente. In questo senso, il lavoro si inserisce nelle linee di ricerca della sezione Monologue/Dialogue, proponendo una voce singolare che interroga la possibilità di un nuovo immaginario spirituale oltre i confini delle singole tradizioni.